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大提琴演奏下的丝绸之路,中西乐器混搭让圣Peter堡观者如痴如醉

2019年3月21日 - 音乐乐器

马友友的乐器情节

中国乐器行业网 2012.03.02

由著名华人大提琴家马友友组建的“丝绸之路合奏团”,昨日下午亮相香港文化中心,为即将举办的“丝绸之路合奏团与马友友”2012亚洲巡演宣传造势。发布会上,马友友透露,此次亚洲巡演的主题就是“家”。届时,他将携乐队演绎跨文化乐章,与听众分享“家”感觉。巡演将于3月4日登陆广州大剧院,随后,丝绸之路合奏团还将前往杭州、上海、北京、首尔等地演出。

自1998年开始筹备“丝绸之路”计划以来,马友友到处发掘各国各民族优秀的音乐家,大胆地用自己的大提琴与中国乐器的琵琶和笙、日本的尺八、印度的鼓,东西方各种乐器同场演奏,碰撞出一曲曲旷世绝伦的丝绸之音。在本次音乐会上,观众将欣赏到马友友与10多位各国音乐家的默契合作,领略到大提琴与琵琶、笙、日本的尺八、印度的鼓等乐器碰撞出的奇妙音乐火花。记者见面会上,马友友笑称:“音乐就像肌肉,锻炼越多就越强壮,做音乐只有不停地探索,才能变得更自信。”

自大提琴马友友于2000年创立了丝绸之路合奏团之后,这个全球性的音乐团体,已经于亚洲、欧洲、北美洲许多重要场地进行演出。丝绸之路合奏团的演出特色是在同时拥有东方及西方的传统艺术根基上,开创出新的音乐风格。丝绸之路合奏团的成员来自超过20个国家,大多数的成员都是国际知名的音乐家,但也包含了几位表演者与视觉艺术家,其中更有善于把多媒体及人声融入音乐之中的艺术家。每位独立艺术家开放的心胸以及互相学习的态度,是让这些来自不同背景的艺术家结合在一起的重要原因。丝绸之路合奏团存在主要目标是,在保持文化根源完整性、真实性的同时,倾力创作新意无穷的跨文化演出。

亚洲必赢网址bwin ,据介绍,出生在法国,发迹于美国的马友友,其实甚少回到亚洲演出。对于此次的亚洲之行,马友友透露自己很有回家的感觉:“虽然我从未在香港定居,但对我来说,它肯定具有特殊意义。我妈妈在香港出生,今天来到这里,很有回家的感觉。”马友友介绍说,此次巡演将到访乐团队员的家乡演出,所以这次巡演的主题就是“家”,每一次演出都是一次难忘的旅途。

据透露,此次音乐会曲目丰富,包括《丝路组曲》、《寂静之城》等,演出音乐家包括杰弗里·必查尔、尼格拉斯·葛斯特等,压轴的将是笙演奏家吴彤亲自改编并领衔演奏的音乐篇章《十面埋伏》,以中西现代与古典十几种乐器丝丝入扣的配合,及流畅非凡的旋律与表演,将整晚演出拉到最高潮。

—-来自新浪网

中西乐器混搭让杭州观众如痴如醉

大提琴演奏下的丝绸之路,中西乐器混搭让圣Peter堡观者如痴如醉。中国乐器行业网 2012.03.07

一时间找不到合适的句子,来形容这个中西方乐器混搭的夜晚。

大提琴、小提琴、中国的琵琶、笙、笛子、日本的尺八、印度的鼓……一切融合得那么自然,各种惊喜随时都在发生,不间歇的掌声简直快要掀翻屋顶。

昨晚,在千呼万唤中,马友友和他的“丝绸之路”乐团在杭州大剧院上演了一场顶级的音乐盛宴。座无虚席的大剧院内临时加了三排座,有不少观众捧着鲜花前来。在这场总成本高达140万的昂贵音乐会中,中国的传统乐器与西方乐器看似古怪的“混搭”,却赢得了满堂彩。

除了贴着“世界上最顶级的大提琴演奏者”、“16项格莱美奖得主”标签的马友友外,乐团中的十余位来自各个国家的民乐演奏家同样十分惊艳,各色的华美服饰,让这个雨夜瞬间缤纷起来。这其中,最抢人眼球的要数一身桃红的琵琶演奏家吴蛮,因为她是地道的杭州人。

演出开场,一副金丝边眼镜,熨得笔挺的西服,马友友的脸上始终保持着友好的微笑,偶尔还会不自觉地努嘴卖“萌”,他侧身怀抱大提琴的动作好似亲吻。舞台上的这位顶级大提琴家,并不是我们想象中的那款古典音乐家的严肃模样,更多时候,他捣鼓的不是圣桑和贝多芬,而是用圣桑旋律给街舞伴奏。

演奏家们在舞台上轻松愉悦地左右摇摆,那发自内心的音乐和心语,犹如天籁之音,征服着每个观众的心。《丝路组曲》是最能表现“丝绸之路”乐团腔调的,从西班牙风笛风情万种地与笙“对话”的《卡隆特》,到马友友与伊朗弓形鲁特琴大师贾赫尔不断碰撞出“火花”的《远山》,再到琵琶节奏“打底”的《蓝》……特别是动感欢乐的西班牙舞曲《暮内瓦》,全场观众不约而同地跟随节奏拍起掌来,将气氛推向第一个小高潮。由于演奏家们轻松的状态、享受的表演,现场观众也完全没有了平时听交响乐时的正襟危坐,脸上挂满微笑,跟着摇摆起来。

中场休息的片刻,琵琶演奏家吴蛮走上前,拿起话筒,饱含深情地用地道的杭州话向家乡的父老问好。这一声问好,她等了30年。对这场演出吴蛮比任何人都要期待,因为这是她离开故乡30年后第一次与“家人”分享音乐,为此她精心挑选了几首琵琶曲,其中既有传统曲目《十面埋伏》的老调重弹,也有中国作曲名家赵季平专门为她创作的《关山月》。就像马友友曾别出心裁地让圣桑的《天鹅》配合街舞,吴蛮也对东西方音乐的“跨界”十分热衷。

手抱琵琶、梨涡浅笑,吴蛮的身上处处散发着江南女子的韵味。压轴曲《十面埋伏》,将整台音乐会推向高潮。在14位演奏家倾力合作下,既有琵琶、笙、吉他、大提琴的精彩独奏,也有电闪雷鸣般的系列打击乐,将千百年前那惊心动魄、波澜壮阔的战争场景真实展现。虽然这是一首中国名曲,但经过改编后,由这么多外国面孔加入演绎,不仅丝毫不觉得怪异,反而比传统的琵琶曲更为震撼。舞台上,吴蛮和乐手们时不时相视一笑,手指动起来时,音乐美好得可以让一切戾气都平息下来。

—-来自杭州网

马友友与音乐的不解之缘

中国乐器行业网 2012.02.28

16次格莱美奖得主、5次在美国总统就职典礼上演奏,大提琴家马友友在西方社会的成功毋庸置疑,欧美现在有一句流行语:“早安!马友友;晚安!罗斯特罗波维奇。”美国纽约市曼哈顿东46街与第五大道交叉口的路牌,曾经短期性地换成“马友友路”(Yo-Yo
Ma Way)。

但是他不是我们想象的那款古典音乐家,更多时候,他捣鼓的不是圣桑和贝多芬,而是用圣桑旋律给街舞伴奏,评论家认为马友友“无所不奏”。

就像3月6日他来到杭州大剧院,没有巴赫,没有德沃夏克,却有有点古怪的笙、尺八、印度鼓……他给这台古怪的音乐会取名叫“丝绸之路”,说这条路就是千年前贯穿东西的“互联网”,是一支“开往西方的跨文化大篷车”,兼容并包,融贯中西,就像他传奇般的身世法国出生,旅美,华裔。传统乐器的是演出的主线。

古典音乐界最具票房价值的音乐家,这是现在贴在马友友身上的标签。但是这个成功一向是有争议的,因为他不断地把通俗乐甚至边缘乐器融入古典乐,触怒了严肃音乐界的保守派。维也纳国家剧院曾经取消演出合约,他的老师斯坦恩也拒绝与他同台演出,质问他:“你想把古典音乐变成儿歌秀?”

贝多芬说过一句话,规则就是用来打破的!马友友显然也这么认为。

所以,他会给多部电影音乐做配乐,包括李安的《卧虎藏龙》,还有《美国往事》,甚至新版《东邪西毒》,马友友的手指动起来时,音乐美好得可以让一切戾气都平息下来。

所以,他肯和娱乐明星站在一起演出,比如张学友。

他还拍了一部音乐电影,叫《巴赫灵感》,分别将园艺、建筑、现代舞、电影、歌舞伎、冰上舞蹈与音乐相结合,花了650万美元。

他还会搞很商业化的演奏表演,他的演奏会票房向来大赚,唱片也大卖,有人指责,马友友已经成为了各大唱片公司的收银台,这是事实。

如果他没有为这么多电影配乐,也就没有现在那么红,也就没有人那么了解大提琴的魅力。不管你喜欢与否,他成功了。他那把1733年制Montagnana大提琴会了解这个穿着西装爬树的男人的心。

—-来自重庆晨报官方网站

大提琴演奏下的丝绸之路

中国乐器行业网 2012.01.12

西洋乐器如何将中国的历史演奏出来,中国乐器的精髓是在于恬静优雅,西洋乐器以大气磅礴著名,如何将甜美的丝绸之路演绎出来,值得期待。

现年56岁的马友友生于法国巴黎,4岁学习大提琴,9岁进入美国朱莉娅音乐学院学习,15岁受到指挥大师伯恩斯坦的推荐,21岁哈佛大学毕业,23岁获艾佛利费舍尔奖;42岁与世界男高音歌唱家帕瓦罗蒂等一起被著名的《留声机》杂志评为年度艺术家;录制的50多种唱片中有16项获葛莱美大奖;在纽约,还有条以他的名字命名的“马友友街”。这是马友友耀眼的艺术简历,完美地阐释了一个天才音乐家的艺术之路。他曾与世界上最好的乐团柏林爱乐乐团等合作过,也曾和古典乐坛最令人瞩目的艺术大师合作过,从指挥家小泽征尔到马泽尔,再到小提琴大师帕尔曼,每次合作都成为传奇。作为国际大提琴演奏界演出酬劳最高、唱片销售数字第一的演奏家,马友友用卓越的音乐表达力,唤醒了大提琴那迷人的音乐气质;他更用敏锐的音乐感,成就着对音乐人性化的倾诉。

马友友自幼学习音乐,却毕业于哈佛大学人类学专业。1998年,马友友参与创立了“丝绸之路”音乐,来自世界的优秀音乐家因此集合,马友友大胆将大提琴与中国的琵琶和笙、日本的尺八、印度的鼓等特有的民族乐器相结合,在马友友看来,丝绸之路正是“古代的互联网”,代表着中西方文化的交流与融合,他要将这一切融入到音乐之中。这是一种让人感动、令人耳目一新的音乐风格,音乐家因长期合作而形成了无与伦比的默契。2012年3月9日,马友友及其伙伴,就要为西安观众呈现这种充满智慧与幸福感的音乐,一种可以打开沟通之门的音乐。

—-来自搜狐网

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